Appassionato

Martín Sánchez Allú

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Entrevista / Interview - Castilla y León Televisión

cjltv.es – #ElArcón (19/11/2022)

En el programa de esta semana, El Arcón hace un alto en su camino por la región para ir en busca de sintonías, melodías y colores que son fuente de inspiración.

Hoy escucharemos un nombre: Martín Sánchez Allú. Lo haremos al acorde del piano de María Guerras que, casualmente, ha recuperado las partituras de este gran músico salmantino del romanticismo español, hasta ahora en el olvido.

Entrevista / Interview - RTVE play radio - no es un día cualquiera

NO ES UN DÍA CUALQUIERA

Entrevistamos a la pianista Maria Guerras

Hoy hemos podido entrevistar a la pianista y profesora María Guerras, la salmantina que  juega con las teclas y los dedos  ha dedicado toda una vida de intensa preparación y hoy nos presenta su  trabajo ‘Appassionato’

Interpretando a Allú

María Guerras

Nueve años separan la muerte de Martín Sánchez Allú de la de Fréderic Chopin y varios hechos unen sus vidas.  Ambos comparten un prematuro y fatídico destino, el de haber fallecido en la treintena, víctimas de una afección pulmonar. Los dos representan el reflejo trágico que envuelve al artista romántico y son asimismo autores de una música sentimental, delicada, exquisita y apasionada.

Sin embargo, mientras la obra de Chopin, autor fundamental de la historia del piano y fuente de inspiración para un gran número de compositores, ha sido admirada, analizada y mil y una veces interpretada, la obra de Sánchez Allú, en un horizonte mucho más lejano, ha sido olvidada y postergada del mismo modo que ha ocurrido con el repertorio pianístico español compuesto en la época isabelina. Quizá esto se deba, como afirma Fernando Delgado, a la naturaleza excéntrica de su trayectoria personal: muerte temprana, estancia breve en Madrid, escasa presencia en instituciones musicales o su relación lateral con el teatro.

Sea cual sea el motivo, lo cierto es que apenas existen referencias escritas sobre Sánchez Allú, y ello, unido a las escasísimas grabaciones sonoras de su música para piano, impide que tengamos un concepto claro de su pianismo y, mucho menos, que sea posible realizar un estudio de la evolución en el estilo interpretativo de su música.

Por tanto, ¿cómo se construye una interpretación bajo este prisma? O, dicho de otro modo, ¿a qué se enfrenta el intérprete cuando carece de referencias interpretativas? Ciertamente a un universo desconocido que necesita desvelar para conocer la percepción del compositor sobre sí mismo, el ser humano, la naturaleza, el sonido, la armonía o el color y, de esta forma, comprender el sentido de su música.

En la obra pianística de Sánchez Allú, en La Primavera, en sus Dos Melodías, en sus Impresiones Musicales, en sus nocturnos y romanzas sin palabras, y en tantas otras piezas, se hallan elementos específicos del Romanticismo como la exaltación de la imaginación y de los sentimientos, la presencia y la identificación con la naturaleza, la actitud de melancolía y desencanto; así como características propiamente musicales como las intensas melodías que encierran una clara expresión de las emociones, la armonía modulante o la búsqueda de contrastes musicales que evocan sentimientos a través de matices dinámicos.

La influencia de Santiago de Masarnau, Juan María Guelbenzu o Marcial del Adalid, autores coetáneos a Sánchez Allú que tuvieron contacto con los compositores europeos más reconocidos del momento es, probablemente, la causa por la cual ciertos aspectos compositivos y estilísticos de la obra, especialmente de Chopin, aparecen reflejados en la música de Sánchez Allú. La predilección por las formas breves, el concepto de cantabilidad del instrumento asociado al bel canto, el uso del color armónico, la quietud meditabunda, el empleo del bajo como soporte armónico, y la originalidad rítmica, que este compositor explora en sus obras de carácter español y, más concretamente, en la seguidilla que compone para la quinta meditación de La Primavera, son ejemplo de ello.

Si algo define a Sánchez Allú son sus melodías evocadoras, sugerentes, poéticas, que nutre con acompañamientos sencillos pero consistentes. Se sirve de la textura, de la melodía, del ritmo y del timbre para expresar sus sentimientos, convirtiendo estos en recursos expresivos con el fin de crear una atmósfera, un clima o subrayar el detalle. Su lirismo, creatividad e imaginación, rasgos distintivos de su obra, logran que su música programática transmita las ideas de forma más expresiva que los textos en los que se basa.

La labor investigadora de los intérpretes y de musicólogos como José Máximo Leza, Alberto Hernández Mateos, Fernando Delgado García o Josefa Montero, cuyos proyectos académicos han servido para recuperar la obra de compositores injustamente olvidados, como es el caso de Sánchez Allú, es esencial.

Nunca sabremos el alcance del potencial artístico de Sánchez Allú si su vida no se hubiese truncado en plena expansión creativa.  De cualquier modo, nos ha dejado un valiosísimo legado que debemos preservar.

MÚSICA
Grabación: Estudio Uno, Colmenar Viejo, Madrid
Grabado, editado y masterizado por Joel Lozano
Piano: Steinway D274

DISEÑO
Diseño Gráfico: Alberto Lorenzo
Fotografía: David Arranz
Impreso en España por ROCK CD

TEXTOS
© De los textos: María Guerras, Alberto Hernández Mateos y José Máximo Leza

PINTURA
Retrato de Martín Sánchez Allú: Florencio Maíllo. 2022. Encáustica sobre aluminio. 161X161 cm

Interpreting Allú

María Guerras

Nine years separate the deaths of Martín Sánchez Allú and Fréderic Chopin, composers that resemble each other in death as well as in life. Both men suffered from a lung disease that eventually led to their  premature and fateful demise. Both also possessed the tragic aura typical of romantic artists and composed exquisite music that was as delicate as it was passionate.

The music of Chopin, which has inspired composers over the centuries, has been admired, analysed, and interpreted countless times. In contrast, the work of Sánchez Allú experienced a very different fate. On a far more distant horizon, his compositions have been largely forgotten or ignored in the same way as the piano pieces composed during the reign of Isabella II of Spain (1833-1868). According to Fernando Delgado, this is perhaps due to the eccentric nature of his career, which was marked by his early death, a brief stay in Madrid, his limited presence in musical institutions, and his relationship with the theatre. 

Whatever the reason, there are very few references in the literature to Sánchez Allú, and this, combined with the lack of recordings of his work, makes it extremely difficult to have a clear idea of his pianissimo, or to study how the interpretative style of his music has evolved over the centuries.

Therefore, the question is how to construct an interpretation of his music through this somewhat blurry lens. The lack of references signifies that the interpreter is confronted with an unknown universe that must first be unveiled in order to have a true idea of the composer’s perception of himself, humankind, nature, sound, harmony, and colour. Only in this way is it possible to truly understand the true significance of his music.

The piano compositions of Sánchez Allú, such as La Primavera, Dos Melodías, Impresiones Musicales, his nocturnes, romances without lyrics, and so many other pieces are imbued with the characteristics typical of Romanticism. They thus exalt imagination and feelings, as well as the presence of Nature and man’s desire to be one with it. His work is interwoven with melancholy as well as with a sense of disenchantment, which is transmitted in powerful melodies that vividly express emotions. These sentiments are conveyed in the modulating harmony of his compositions and in his quest for musical contrasts that evoke feelings through dynamic nuances.

Sánchez Allú was influenced by Santiago de Masarnau, Juan María Guelbenzu, and Marcial del Adalid, who were contact with the most renowned European composers of that time. This is probably why his music reflects certain compositional and stylistic aspects of these famous composers (especially Chopin). Allú’s work is characterized by his predilection for short compositions, the ‘singability’ of the instrument associated with the bel canto style as well as by his use of harmonic colour, meditative stillness, the bass as harmonic support, and the originality of rhythms in his compositions of a more Spanish nature, such as the seguidilla composed for the fifth meditation of La Primavera.

If anything defines Sánchez Allú, it is his evocative and suggestive poetic melodies, which he enhances with subtle but powerful accompaniments. He uses texture, melody, rhythm and timbre to express his feelings, thus transforming them into expressive resources that create an atmosphere, a state of mind, and which pay great attention to detail. His lyricism, creativity and imagination, the defining features of his work, ensure that his program music conveys ideas more expressively than the texts on which it is based.

The valuable research projects carried out by performers and musicologists such as José Máximo Leza, Alberto Hernández Mateos, Fernando Delgado García, and Josefa Montero, have helped to recover the work of unjustly forgotten composers, such as Sánchez Allú. 

In all likelihood, we will never know the full extent of his artistic potential since his life was truncated when his extraordinary creative talent was still blossoming. However, despite his early death, he has left us an invaluable legacy that must be respected and preserved.

Titles:

  1. Do Not Forget Me 2:56
  2. The Oleander 2:31
  3. The Lark 3:15
  4. Thoughts 3:02
  5. Water Foam 2:45
  6. The Creeping Vine 2:47
  7. The cypress 3:46
  8. The swan song 3:04
  9. Always love 3:04
  10. Melancholy 4:58
  11. The Siren’s Song 2:14
  12. The American Sigh 1:34
  13. The Creole 1:19
  14. The American Negro 1:29
  15. The Hammock 1:34
  16. The waterfall 2:14
  17. 2nd Fantasy about The Favorite 10:32
Listen to it on:

MUSIC
Recording: Estudio Uno, Colmenar Viejo, Madrid
Recorded, edited and mastered by Joel Lozano
Piano: Steinway D274

DESIGN
Graphic Design: Alberto Lorenzo
Photography: David Arranz
Printed in Spain by ROCK CD

TEXTS
© Maria Guerras, Alberto Hernández Mateos and José Máximo Leza
Translation: Pamela Faber

PICTURE
Martín Sánchez Allú portrait: Florencio Maíllo. 2022.  
Method: encaustic on aluminium. 161X161 cm.

Fundador

Produced by John Milner and Greg Wain
Executive producer Ernest Maxim
Recorded at Novasonics, London

Sublime

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